常設展示1986年度【第3期展示】　1986年9月25日（木）～12月14日（日）

第一室　佐伯祐三と昭和の洋画

1923年（大正12）に起こった関東大震災は、日本の社会に大きな打撃を与えたが、美術の分野でも西欧のダダの運動をはじめとする前衛美術が展開してくるようになった。大正期の小出楢重、梅原龍三郎、安井曽太郎らの活躍に続いて、昭和初期にはやはりフォーヴィスムを基調とする1930年協会が、前田寛治、佐伯祐三らによって結成されることになる。また1931年（昭和6）には、その継続的展開と考えられる独立美術協会が、第1回展を開催し、里見勝蔵、三岸好太郎、遅れて須田国太郎、海老原喜之助らが参加した。その後昭和10年代のモダニズムは、十分な開花をみることなく戦争に突入した。戦後は戦争の爪跡を残す金山康喜、靉光、麻生三郎らの重厚な作品を生み出すことになった。

第2室　宇田荻邨と京都画壇

古くから文化の中心として、さまざまな美術作品を生み出してきた京都の土地は、明治になっても、相変わらず芸術の都として、無数の画家たちが居住し、目ざましい活躍を行った。三重県出身の宇田荻邨、伊藤小坡らも若い時期に京都に出て、円山・四条派の流れを汲む菊池芳文・契月、そして竹内栖鳳らに師事している。松阪市出身の宇田荻邨は、一貫して京洛の風俗、風物を主題とする清雅な作風の絵画を描き、また伊勢出身の女流画家、伊藤小坡は、伝統的な技法を用いて、日常生活の情景を、やさしく繊細な感覚で捉え、親しみやすい人物画の佳品を遺した。

第3室　ヨーロッパ近代の絵画・彫刻と三重の画家たち

ロマン主義の精神を継承しながらも、フランス19世紀には、新聞、雑誌の発達などによって、石版（リトグラフ）の技法が著しく発達し、銅版もまた新たな展開をみせた。パリの街を少なからぬ狂気を含めて緻密に描いたメリヨン、またフランス象徴主義の第一人者となったルドン、彼の師で特異な版画家ブレスダンらが活躍した。続く20世紀には、シャガール、ブラック、そしてミロらが、油彩画と共に卓れた石版画を制作している。

ギャラリーおよびロビー（彫刻・素画・版画など）

屋外彫刻

※印　寄託作品