II. 前置きの二

1. ゴヤ、19世紀

マドリードのプラド美術館を歩きまわってみれば、ベラスケスをはじめとする黄金時代の巨匠たちをふくむ中世以来のスペイン美術、ティツィアーノら盛期ヴェネツィア派、ロヒール・ヴァン・デル・ウェイデン、ボス、ブリューゲルなどのフランドル絵画とともに、ゴヤの作品群がコレクションの核をなしていることにいやおうなく気づかされる。ムリーリョ門側から入って二階に上がるとすぐ出くわす、タピスリーのための一連の下絵も、一見華やかな画面でありながら、ロココ様式特有の小づくりな人体把握が操り人形めいた感触を伝え、下に隠れた褐色地の遍在とあいまって、死臭のようなものを感じさせる点で興味をひくものの、何をおいても圧巻なのは、下って一階の展示室にまとめられたいわゆる＜黒い絵＞であろう(fig.2)。しばしば空虚なひろがりや闇を人体との対比の内におきつつ、そこを埋める厚く稠密でありながら緊張感を宿した筆致は、暗黒ゆえに教会や国家に保証されえぬそのヴィジョンともども、美術と思考の世界に訪れた近代を感じさせずにはいない。

ただここで、ゴヤ自身にせよ、彼がドラクロワやマネなど後のフランス美術に及ぼした影響についても、ことあらためて記す必要はあるまいし、その能力もない。ところで、スペインの近代美術に関し一般に流布している情報は、ゴヤの後は19世紀末のガウディなど、いわゆるバルセロナのモデルニスモまで飛んでしまい、その間の19世紀全般についてはほとんど抜けおちている。これは、目立ったスターがいないからだといっても、近代美術史があまりにもフランスに片寄って語られてきたからだといっても、いずれまちがいではあるまいが、同時に、フランス以外のヨーロッパの国々、南北アメリカ、そして日本をふくむアジア・アフリカの諸国などが歩まねばならなかった近代のありようを物語るものでもあるだろう。

とまれ、スペインの19世紀美術のおおよその姿は少なくともある程度まで、プラド美術館の別館カソーン・デル・ブエン・レティーロでうかがうことができる。新古典主義とその遺風をつぐアカデミックな歴史画、時にゴヤの影響をしめすロマン主義絵画、レアリスムから外光主義にいたる風俗画や風景画など、少し前まで近代美術の王道と見なされてきた前衛美術を大きく展開させたフランス以外の国々における近代の美術と、それは、大きく変わるものではないようだ。もとより、それらの外見の下にこめられた各地域固有の状況に由来するさまざまなニュアンスは、たとえば日本の近代美術の場合を思いおこせばあきらかなように決して一律であるはずもなく、スペインの場合もその例にもれまいが、精確なところはさらなる調査をまたなければならない(1)。